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-Terzo libro. CAPO I.
NOTRE-DAME.
La chiesa di Notre-Dame de Paris è ancora senza dubbio, un edificio maestoso e sublime.
Ma, bella così come è stato conservato in invecchiare, non è difficile a sospirare,
a non indignarsi, prima che il degrado e innumerevoli mutilazioni che il tempo e
gli uomini hanno causato sia il monumento venerabile
a soffrire, senza rispetto per Carlo Magno, che ne pose la prima pietra, o per Philip
Augusto, che ha posto le ultime.
Sulla faccia di questa regina di età compresa tra i nostri cattedrali, a fianco di una ruga, una
trova sempre una cicatrice.
Tempus EDAX, *** edacior; che dovrei essere felice di tradurre così: il tempo è cieco,
l'uomo è stupido.
Se avessimo tempo libero per esaminare con il lettore, uno per uno, le tracce diverse
distruzione sono inscritti nella vecchia chiesa, condividere il tempo sarebbe il meno, la quota
degli uomini più, soprattutto agli uomini d'arte,
dato che ci sono stati individui che assunse il titolo di architetti durante il
ultimi due secoli.
E, in primo luogo, per citare solo alcuni esempi che porta, ci sono certamente pochi
le pagine più fini architettonici di questa facciata, dove, successivamente e allo stesso tempo, i tre
portali scavato in un arco, il
cordone ricamato e dentate delle otto e venti nicchie reale; l'immenso
rosone centrale, affiancato dai suoi due finestre laterali, come un sacerdote con la sua
diacono e suddiacono, il fragile e nobile
galleria di portici trifoglio, che sostiene una piattaforma pesante sopra la sua sottile, snello
colonne e, infine, le due torri nere e massiccio con i loro attici ardesia,
parti di un tutto armonico magnifico,
sovrapposte in cinque storie gigantesche; - si sviluppano davanti agli occhi, in un
di *** e senza confusione, con le loro innumerevoli dettagli della statuaria, carving,
e scultura, uniti con forza al
grandiosità tranquilla del tutto; una sinfonia vasto in pietra, per così dire, il
colossale opera di un uomo e un solo popolo, tutti insieme uno e complessi, come il
Iliadi e il Romanceros, la cui sorella è
è; prodotto prodigioso del raggruppamento di tutte le forze di un'epoca,
dove, su ogni pietra, si vede la fantasia della operaio disciplinato dal genio di
l'artista inizia via in un centinaio di
mode, una sorta di creazione umana, in una parola, potente e fecondo, come il divino
creazione di cui sembra aver rubato il doppio carattere, - la varietà, l'eternità.
E ciò che qui diciamo della facciata deve essere detto di tutta la Chiesa, e quello che diciamo
della chiesa cattedrale di Parigi, va detto di tutte le chiese della cristianità in
il Medioevo.
Tutte le cose sono in atto in tale arte, auto-creato, logica e ben proporzionato.
Per misurare l'alluce del piede è quello di misurare il gigante.
Torniamo alla facciata di Notre-Dame, così come appare ancora a noi, quando andiamo
piamente per ammirare la tomba e potente cattedrale, che ispira terrore, quindi la sua
cronache affermano: talpa quoe SUA terrorem incutit spectantibus.
Tre cose importanti oggi sono privi di quella facciata: in primo luogo, il
scala di undici gradini che prima ha sollevato al di sopra del suolo; successivo, il più basso
serie di statue che hanno occupato le nicchie
dei tre portali, e infine la serie superiore, del 28 più antico
re di Francia, che guarnito la galleria del primo racconto, a partire da
Childeberto, per finire con Phillip
Augusto, tiene in mano "la mela imperiale."
Il tempo ha causato la scala a scomparire, aumentando il suolo della città con un lento
e irresistibile progresso, ma, mentre provocando undici gradini che ha aggiunto al
altezza del maestoso edificio, che sarà
divorati, uno per uno, seguito al numero crescente dei marciapiedi di Parigi, - il tempo ha conferito
sulla chiesa forse più di quanto non lo ha tolto, perché è tempo che si è diffusa
sopra la facciata che tonalità cupa del
secoli che rende la vecchiaia dei monumenti del periodo della loro bellezza.
Ma chi ha buttato giù le due file di statue? che ha lasciato il nicchie vuote? che
ha tagliato, nel bel mezzo del portale centrale, che il nuovo arco e bastardo? che ha
avuto il coraggio di telaio in esso che banale e
pesante porta di legno intagliato, a la Luigi XV., accanto alla arabeschi di Biscornette?
Gli uomini, gli architetti, gli artisti dei nostri giorni.
E se noi entrare all'interno dell'edificio, che ha rovesciato quel colosso
di San Cristoforo, proverbiale per grandezza tra le statue, come la grande sala
del Palazzo di Giustizia è stata tra le sale, come la guglia di Strasburgo tra guglie?
E quelle miriadi di statue che popolarono tutti gli spazi tra le colonne del
navata e il coro, in ginocchio, in piedi, equestre, uomini, donne, bambini, re,
vescovi, gendarmi, in pietra, in marmo, in
oro, in argento, in rame, in cera ancora, - che li ha brutalmente spazzato via?
Non è tempo.
E chi sostituito l'antico altare gotico, splendidamente ingombro di santuari
e reliquiari, che sarcofago di marmo pesante, con *** di angeli 'e nuvole,
che sembra un esemplare saccheggiato dalla Val-de-Grace o il Invalides?
Chi stupidamente sigillata che anacronismo pesanti di pietra nel pavimento carolingio di
Hercandus?
Non era Luigi XIV., Soddisfare la richiesta di Luigi XIII.?
E chi ha messo il freddo, i riquadri bianchi al posto di quelle finestre, "ricco di colore",
che ha causato gli occhi stupiti dei nostri padri di esitare tra la rosa dei
grande portale e le arcate dell'abside?
E cosa sarebbe un sub-chanter del Cinquecento dire, vedendo la
bella lavata giallo, con cui il nostro vandali hanno arcivescovile desmeared loro
cattedrale?
Avrebbe ricordato che era il colore con cui il boia spalmato "maledetto"
edifici, egli ricorda l'Hotel du Petit-Bourbon, tutto spalmato in tal modo, a causa
di tradimento del conestabile.
"Giallo, in fondo, di così buona qualità", ha detto Sauval ", e così ben consigliato, che
più di un secolo non ha ancora fatto perdere il suo colore. "
Si potrebbe pensare che il luogo sacro era diventato famoso, e sarebbe fuggire.
E se si sale alla cattedrale, senza menzionare un migliaio di barbarie di ogni
specie, - quello che è diventato di quel fascino piccola torre campanaria, che si basava sulla
punto di intersezione della croce-tetti,
e che, non meno fragile e non meno audace del suo vicino (anche distrutto), il
guglia della Sainte-Chapelle, si è sepolto nel cielo, più avanti rispetto alla
torri, sottile, acuto, sonoro, scolpita nel lavoro aperto.
Un architetto di buon gusto è amputato (1787), e che sarebbe sufficiente a
mascherare la ferita con quella di grandi dimensioni, intonaco di piombo, che assomiglia un coperchio piatto.
'Tis così che la meravigliosa arte del Medioevo è stato trattato in quasi
ogni paese, soprattutto in Francia.
Si possono distinguere sulle sue rovine tre tipi di lesioni, tutti e tre che tagliano
in essa a profondità diverse: in primo luogo, il tempo, che ha insensibilmente dentellato la sua superficie
qua e là, e rosicchiato tutto il mondo;
successivo, la rivoluzione politica e religiosa, che, cieco e adirato per natura, hanno
si gettarono tumultuosamente su di esso, strappate la sua veste ricca di intaglio e scultura,
ruppe gli rosoni, rotto la sua collana
di arabeschi e figure minuscole, strappato le sue statue, a volte a causa della loro
mitre, a volte a causa della loro corone, infine, le mode, ancora più grottesco e
sciocco, che, in quanto il anarchica e
deviazioni splendido del Rinascimento, si sono succeduti nel necessario
decadenza dell'architettura. Mode hanno battuto più danno che
rivoluzioni.
Hanno tagliato sul vivo, hanno attaccato l'osso molto e il quadro di
arte, hanno tagliato, tagliato, disorganizzati, ucciso l'edificio, nella forma come nella
simbolo, nella sua consistenza e nella sua bellezza.
E poi l'hanno fatta finita, una presunzione di cui né tempo né
rivoluzioni, almeno si sono resi colpevoli.
Hanno regolato audacemente, in nome del "buon gusto", sulle ferite del gotico
architettura, i loro gingilli miserabile di un giorno, i loro nastri di marmo, la loro pompon
di metallo, un vero e proprio di lebbra a forma di uovo
ornamenti, volute, spirali, tendaggi, ghirlande, frange, fiamme in pietra, bronzo
nuvole, amorini grassoccio, paffuto cherubino, che cominciano a divorare il volto di
arte nell'oratorio di Caterina de 'Medici,
e farla scadere, due secoli dopo, torturati e smorfie, nel
boudoir della Dubarry.
Quindi, per riassumere i punti che abbiamo appena indicato, tre tipi di devastazioni to-
giornata dell'architettura gotica sfigurare. Rughe e verruche sull'epidermide; questo
è l'opera del tempo.
Atti di violenza, brutalità, contusioni, fratture, questo è il lavoro del
giri da Lutero a Mirabeau.
Mutilazioni, le amputazioni, la dislocazione delle articolazioni, "restauri", questo è il
Greci, romani, barbari e il lavoro dei professori secondo Vitruvio e
Vignole.
Questa magnifica arte prodotta dai vandali è stato ucciso dalle accademie.
I secoli, le rivoluzioni, che almeno devastano con imparzialità e
grandezza, sono stati affiancati da una nuvola di architetti della scuola, con licenza, giurato e
deturpare con la; vincolato dal giuramento
discernimento e la scelta di cattivo gusto, sostituendo il chicorees di Luigi XV. per
il pizzo gotico, per la maggior gloria del Partenone.
E 'il calcio dell'asino al leone morente.
E 'la vecchia quercia coronamento stessa, e che, per cumulo la piena misura, è punto,
morso, e roso da bruchi.
Quanto è lontano dall'epoca in cui Robert Cenalis, confrontando Notre-Dame de Paris a
il famoso tempio di Diana a Efeso, tanto lodato da gli antichi pagani, che
Erostatus ha immortalato, ha trovato la
Gallico tempio "più eccellente in lunghezza, larghezza, altezza e struttura".
Notre-Dame non è, del resto, che cosa può essere definito un completo, definito, classificato
monumento.
Non è più una chiesa romanica, né è una chiesa gotica.
Questo edificio non è un tipo.
Notre-Dame de Paris non è, come l'Abbazia di Tournus, la cornice grave e massiccia,
la volta grandi e rotondi, la nudità glaciale, la maestosa semplicità del
edifici che hanno l'arco a tutto sesto per le loro progenitrici.
Non è, come la Cattedrale di Bourges, la magnifica, luce, multiforme, morette,
irta prodotto efflorescente del sesto acuto.
Impossibile classe in quella antica famiglia di cupa, misteriosa chiese, a bassa
e schiacciato per così dire dalla arco a tutto sesto, quasi egiziana, con l'eccezione del
soffitto, tutti i geroglifici, tutto sacerdotale,
tutto simbolico, più caricata in loro ornamenti, con losanghe e zig-zag, che
con fiori, con fiori che con gli animali, con gli animali che con gli uomini, il
opera dell'architetto meno del
vescovo, prima trasformazione d'arte, tutti colpiti teocratica e militare
disciplina, radicarsi nel basso impero, e fermare con il tempo di
Guglielmo il Conquistatore.
Impossibile mettere la nostra Cattedrale in quella famiglia altri di nobili, chiese aeree,
ricca di finestre dipinte e della scultura; indicato nella forma, in atteggiamento audace; comunale
e borghesi come simboli politici, liberi,
capriccioso, senza legge, come opera d'arte; seconda trasformazione di architettura, non
più geroglifica, immobili e sacerdotale, ma artistico, progressiva, e
popolare, che inizia al ritorno dalle crociate, e termina con Luigi IX.
Notre-Dame de Paris non è di romanico puro, come il primo, né di pura
Arabo razza, come il secondo.
Si tratta di un edificio del periodo di transizione.
L'architetto sassone completato la costruzione del primo pilastro della navata, quando il
arco a sesto acuto, che risale al Crociata, è arrivato e si è posto come un conquistatore
sulle grandi capitali romanici che dovrebbe sostenere solo archi a tutto sesto.
L'arco a sesto acuto, amante da allora, ha costruito il resto della chiesa.
Tuttavia, timido e inesperto, all'inizio, si spazza, cresce più grande,
trattiene in sé, e osa dardo verso l'alto non più in guglie e bifore, come
ha fatto seguito, in tante meravigliose cattedrali.
Si potrebbe dire che erano consapevoli della vicinanza dei pilastri pesanti romanico.
Tuttavia, questi edifici della transizione dal romanico al gotico, non sono
meno preziosa per lo studio rispetto ai tipi puri.
Essi esprimono una tonalità dell'arte che sarebbero persi senza di loro.
E 'l'innesto della indicato sul arco a tutto sesto.
Notre-Dame de Paris è, in particolare, un esemplare curioso di questa varietà.
Ogni volto, ogni pietra del venerabile monumento, è una pagina non solo della storia
del paese, ma della storia della scienza e dell'arte.
Pertanto, al fine di indicare qui solo i dati principali, mentre il piccolo Rosso
Porta raggiunge quasi ai limiti della delicatezza gotica del XV secolo,
i pilastri della navata, per la loro dimensione e
peso, tornare all'Abbazia carolingia di Saint-Germain des Prés.
Si potrebbe supporre che sei secoli separati questi pilastri da quella porta.
Non c'è nessuno, nemmeno il ermetici, che non riesce a trovare nei simboli dei
grande portale un compendio soddisfacente della loro scienza, di cui la Chiesa di
Saint-Jacques de la Boucherie fu così completa un geroglifico.
Così, l'abbazia romana, la chiesa dei filosofi ', l'arte gotica, sassone arte, la
pesante, pilastro rotondo, che ricorda Gregorio VII., il simbolismo ermetico, con la quale
Nicolas Flamel giocato il preludio alla
Lutero, l'unità papale, scisma, Saint-Germain des Prés, Saint-Jacques de la Boucherie, -
tutti sono mescolate, unite, amalgamate a Notre-Dame.
Questa chiesa madre è centrale, tra le antiche chiese di Parigi, una sorta di
chimera, ma ha la testa di uno, le membra di un altro, le cosce di un altro,
qualcosa di tutti.
Lo ripetiamo, queste costruzioni ibride non sono le meno interessanti per il
artista, per l'antiquario, per lo storico.
Si fanno sentire a ciò che un architettura laurea è una cosa primitiva, da
dimostrando (ciò che è dimostrata anche dal vestigia ciclopiche, le piramidi di
Egitto, il gigantesco pagode indù), che
i più grandi prodotti di architettura sono meno le opere di individui che di
società, bensì il frutto di sforzo di una nazione, che ha ispirato il flash di un uomo di
genio, il deposito lasciato da un intero popolo;
i cumuli accumulato da secoli, il residuo di evaporazione successive umano
la società, - in una parola, specie di formazioni.
Ogni onda del tempo contribuisce sue alluvioni, ogni gara deposita il suo strato sul
monumento, ogni individuo porta la sua pietra. Così fanno i castori, così fanno le api, così
gli uomini.
Il grande simbolo dell'architettura, Babele, è un alveare.
Grandi edifici, come grandi montagne, sono opera di secoli.
Arte subisce una trasformazione spesso mentre sono in attesa, pendente opera interrupta;
si procede tranquillamente in conformità con l'arte trasformata.
La nuova arte prende il monumento dove lo trova, incrusts stesso lì,
assimila a sé, si sviluppa secondo la sua fantasia, e finiture se
si può.
La cosa avviene senza problemi, senza sforzo, senza reazione, -
a seguito di una legge naturale e tranquilla.
Si tratta di un innesto che spara alto, una linfa che circola, una vegetazione che inizia indietro
nuovo.
Certamente vi è la materia qui per molti grandi volumi, e spesso l'universale
storia dell'umanità nel engrafting successive di molte arti a molti livelli,
sul monumento stesso.
L'uomo, l'artista, l'individuo, viene cancellato in queste grandi masse, che mancano
il nome del loro autore, l'intelligenza umana è là riassunta e
totalizzata.
Il tempo è l'architetto, la nazione è il costruttore.
Non considerare qui altro che l'architettura cristiana d'Europa, che
sorella minore della grande murature d'Oriente, appare agli occhi come un
formazione immenso diviso in tre ben
zone definite, che si sovrappongono, l'una sopra l'altra: la zona romanica,
la zona gotica, la zona del Rinascimento, che noi volentieri chiamare il
Greco-romana della zona.
Lo strato romano, che è il più antico e più profondo, è occupato dalla arco a tutto sesto,
che riappare, sostenuto dalla colonna greca, nello strato superiore del moderno e
il Rinascimento.
L'arco a sesto acuto si trova tra i due. Gli edifici che appartengono esclusivamente alla
uno di questi tre strati sono perfettamente distinte, uniformi e completi.
Vi è l'Abbazia di Jumièges, c'è la Cattedrale di Reims, c'è la
Sainte-Croix di Orleans.
Ma le tre zone si mescolano e si amalgamano lungo i bordi, come i colori del
spettro solare. Quindi, monumenti complessi, edifici di
gradazione e in transizione.
Una è romana alla base, gotica al centro, greco-romana nella parte superiore.
E 'perché è stato 600 anni in edilizia.
Questa varietà è rara.
Il torrione di tenere d'Etampes è un esemplare di esso.
Ma i monumenti di due formazioni sono più frequenti.
C'è Notre-Dame de Paris, un edificio a sesto acuto, che è inserita dal suo
pilastri in quella zona romana, in cui sono immerse le portale di Saint-Denis, e la
navata di Saint-Germain des Prés.
C'è l'affascinante, a metà gotico capitolare di Bocherville, dove lo strato romano
si estende fino a metà strada.
C'è la cattedrale di Rouen, che sarebbe del tutto gotico se non
bagnare la punta della sua guglia centrale nella zona del Rinascimento.
Una facies non omnibus, n. Tamen Diversa, qualem, ecc
Le loro facce non tutti uguali, né diversa, ma come i volti delle sorelle
dovrebbe essere.
Tuttavia, tutte queste sfumature, tutte queste differenze, non influiscono sulla superficie di
edifici solo. E 'un'arte che ha cambiato pelle.
La costituzione stessa della Chiesa cristiana non è attaccato da esso.
C'è sempre il legno stesso interno, la stessa disposizione logica delle parti.
Qualunque sia la busta intagliato e ricamato di una cattedrale, si trova sempre
sotto di essa - nello stato di un germe, e di un rudimento per lo meno - il romano
basilica.
E 'eternamente sviluppata sul suolo in base alla stessa legge.
Ci sono, invariabilmente, due navate, che si intersecano a croce, e la cui parte superiore
parte, arrotondato in un abside, forma il coro, ci sono sempre delle navate laterali,
per i cortei interni, per cappelle, - un
sorta di passeggiate laterali o passeggiate in cui gli scarichi navata principale si
attraverso gli spazi tra i pilastri.
Che risolta, il numero di cappelle, porte, campanili e pinnacoli sono modificati per
infinito, secondo la fantasia del secolo, il popolo, e l'arte.
Il servizio della religione, una volta assicurata e ha previsto, l'architettura è ciò che
piace.
Statue, vetrate, rosoni, arabeschi, denticulations, capitelli, bassorilievi
rilievi, - si riunisce tutte queste immaginazioni secondo la disposizione che meglio
si adatta a lei.
Quindi, la prodigiosa varietà esterna di questi edifici, alla cui fondazione si sofferma
in modo molto ordine e unità. Il tronco di un albero è immobile, il
fogliame è capriccioso.