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Ciao sono Mike Harrison da Londra e vi mostrerò come ho creato la mia opera per il progetto TEN di Fotolia
Non posso fare a meno del mio tablet Wacom.
Ho lasciato il mouse qualche tempo fa, e non l'ho più ripreso.
E' molto più naturale lavorare con il tablet ed è utile per rappresentare le idee.
La stessa cosa è successa con la suite di Adobe, in particolare per Photoshop e Illustrator che sono i due strumenti che uso più spesso.
Volevo creare qualcosa basato sulla potenza animale, qualcosa che mi desse la possibilità di fare un'opera forte e complessa.
Così ho usato un toro come tema centrale, volevo creare un'immagine ispirata alla Corrida,
ma con l'aggiunta di particolari ludici grazie a degli elementi e ai colori.
Una delle cose che mi piace fare di più è mixare i vari media,
e con questa creazione ho unito il digitale con il tradizionale usando immagini stock prese da Fotolia
ed elementi disegnati a mano.
Così si ottiene sempre un risultato unico e sorprendente, che attraverso il processo di creazione si evolve e assume diverse sfaccettature.
Ogni artista ama la libertà creativa. Ci permette di esprimere noi stessi attraverso i nostri lavori.
Ma una direzione artistica definita è comunque positiva perché si può trasformare in una sfida da vincere seguendo delle idee e un brief scritto.
Alla fine dei conti ogni giorno facciamo arte perché amiamo creare,
e avere carta bianca è un'ottima possibilità.
La mia creazione è piena di livelli;
questo mi ha aiutato a creare un'opera più complessa ed energica.
Non sono partito dal livello superiore per poi andare a ritroso o viceversa, ho costantemente ritoccato il tutto durante l'intero processo
per capire quali elementi funzionavamo meglio e applicati dove.
Quando disegno con il tablet metto tutto in livelli separati,
il disegno di base, le ombre, i colori e i dettagli.
Questo mi permette di lavorare in modo più organizzato e di modificare ogni livello molto facilmente.
Anche per le immagini stock prese da Fotolia,
le ho ritoccate in diversi modi così da integrare al meglio con tutti gli elementi illustrativi intorno.
Ho usato sia Illustrator che Photoshop nella mia creazione, ma per lo più quest'ultimo.
Elementi come la corda sono stati creati su Illustrator usando un pennello customizzato che mi ha permesso di creare rapidamente diverse forme,
che ho poi importato dentro Phoshop come piccoli oggetti.
Ho usato un mix di elementi disegnati a mano;
alcuni fatti con il tablet, e altri su carta e poi scannerizzati.
Ho reso un bel mix tra tradizione e digitale, e in più ho inserito delle interessanti texture scannerizzate in più parti.
Le tecniche utilizzate per questa creazione sono quelle che uso di più,
ma per alcuni elementi disegnati a mano ho voluto provare qualcosa di nuovo usando delle linee ripetute per creare l'ombreggiatura su essi.
Questo mi ha permesso di dare al tutto un aspetto illustrativo, tradizionale e piacevole.
Voglio consigliare prima di iniziare qualsiasi lavoro, di dedicare tempo alla ricerca delle immagini perfette. Non abbiate fretta.
In questo Fotolia mi ha davvero aiutato, e in poco tempo ho trovato ciò che cercavo.
Bisogna fare attenzione ai dettagli, lavorare con lo zoom agli elementi nascosti che la gente non vedrà al primo sguardo.
Quando ho aggiunto gli elementi disegnati a mano, ho pensato di inserirli all'inizio in maniera random, a caso.
Non bisogna seguire un piano troppo rigido con un'illustrazione come la mia, c'è bisogno di un processo organico dall'inizio alla fine.
Per far si che l'immagine si fonda con tutte le illustrazioni,
bisogna giocare con i livelli di regolazione, come la tonalità e la saturazione per cambiare i colori,
i livelli rendono l'immagine più pop.
Un modo ottimo per cambiare look all'opera è aggiungere disegni ai bordi delle fotografie,
così si crea immediatamente un nuovo stile.
E' anche possibile ridisegnare alcune parti delle foto.
Grazie per aver guardato questo video.
Puoi scaricare il mio PSD sul sito TEN di Fotolia.