Tip:
Highlight text to annotate it
X
London Symphony Orchestra
Gareth Davies Flauto
>>GARETH: Salve, mi chiamo Gareth Davies e sono flauto solista della London Symphony Orchestra.
Ora accennerò alcuni brani orchestrali che potresti suonare
nella tua audizione per entrare nell'Orchestra Sinfonica di YouTube.
Iniziamo con l'Ouverture Leonora numero tre di Beethoven.
Si tratta di uno dei brani più suonati alle audizioni per le orchestre
e ci sono delle piccole insidie che i musicisti non riescono mai a schivare.
Prima di tutto il tempo.
Come prima cosa ti consiglierei di ascoltare qualche registrazione di questo pezzo
perché puoi suonarlo con moltissimi tempi diversi,
ma scegli quello che ti è più congeniale
e attieniti a esso.
Se inizi dall'apertura,
normalmente viene suonato con un tempo di sei ottavi. È abbastanza lento, quindi assicurati di prendere un bel respiro.
Non preoccuparti troppo se c'è scritto fortissimo all'inizio,
comunque suoni con tutta l'orchestra, quindi non buttare fuori tutta l'aria sin dall'inizio
per poi ritrovarti senza fiato a metà.
È molto importante non perdere di vista anche l'altezza delle note.
È molto facile iniziare con la nota in fortissimo e passare da un diminuendo a un piano
alla fine della prima battuta.
Assicurati di mantenere l'altezza delle note. Non farla calare
perché purtroppo i violini non ti seguiranno.
Nella sezione successiva, in cui ci spostiamo alla battuta 17,
fai ancora attenzione al tempo perché ci sono vari
cambi di ritmo in questa parte. Si passa dalle semiminime
alle terzine.
Ricorda solo che quando stai suonando le terzine, queste prevedono un certo fraseggio,
come anche nel mezzo, quindi non affrettare l'esecuzione.
Ricordati anche di osservare la pausa.
Nella parte delle terzine, è molto importante
che mantenere un tempo regolare.
Alle audizioni della London Symphony Orchestra mi è capitato spesso di vedere gente che inizia a suonare
e poi all'improvviso cambia completamente tempo.
È uno degli indizi dai quali si capisce
che probabilmente uno non ha mai suonato in un'orchestra o non si rende conto di ciò che gli succede intorno.
Quindi assicurati sempre di sapere
cos'altro sta succedendo nella musica. Non vale soltanto per gli assoli al flauto.
Quando si passa alla sezione dell'allegro
c'è un assolo molto famoso con un fagotto.
Di nuovo, non cercare di suonarlo troppo velocemente, perché con ogni probabilità risulterebbe in un fiasco.
Inoltre, assicurati che il rapporto tra le varie sezioni della musica resti inalterato.
Abbiamo le terzine, terzine di semiminime alla fine,
ma prima ci sono le crome.
Assicurati di mantenere un tempo regolare.
Esercitati con un metronomo. È un consiglio abbastanza scontato,
ma è incredibile vedere quante persone non lo fanno.
Ora esaminiamo Brahms 4.
Nell'ultimo movimento c'è un assolo molto famoso.
È uno di quei momenti in cui sembra che l'intero movimento si fermi all'improvviso
e il flauto viene lasciato solo con un impercettibile accompagnamento d'archi.
Se osservi la musica, non sembra un assolo particolarmente entusiasmante,
eppure è uno di quei momenti in cui, se suoni nel modo giusto, puoi ricevere applausi a scena aperta.
La cosa più importante è capire dove eseguire i fraseggi.
Brahms annota molti piccoli fraseggi e segna anche molti
crescendo e diminuendo.
Ci sono anche moltissime pause di croma in tutto il pezzo.
Non farti prendere troppo dalle pause.
Se suoni sempre le pause, l'intero pezzo ha una battuta di arresto.
È importante. È una di quelle trappole in cui cadono tutti i flautisti, a volte vedono
una pausa e pensano di riprendere fiato.
Ma non è necessario riprendere fiato ogni volta che c'è una pausa.
Anzi, riprendendo fiato ogni volta, verso la battuta 16 rischieresti di esplodere!
Quindi assicurati di suonare questa parte come se fosse un unico fraseggio.
Dopo l'iniziale rallentamento arrivi a questo fraseggio.
Poi c'è una pausa e il pezzo continua.
Un'altra pausa.
Durante queste pause
ci sono degli accordi d'archi molto delicati.
Ma capisci bene che se suoni così e suoni tutte le pause, il tutto risulterà molto discontinuo e non funzionerà.
Immagina che si tratti di un fraseggio lunghissimo e prendi un bel respiro.
Non riprendere fiato a ogni singola pausa
e cerca di suonare tutta la parte fino alla fine.
L'altra cosa da ricordare è non esagerare sui crescendo e i decrescendo.
Io di solito li considero più come una modalità espressiva,
quindi magari varia il tuo vibrato.
Ricordati solo di non gonfiare il suono in troppi punti perché risulterebbe ridicolo.
E ricordati di non tagliare via la parte finale. Brahms ha scritto un crescendo nelle ultime due battute
quindi quando la musica passa a un registro basso, non lasciare che il suono scompaia. Mantieni un suono sostenuto da qui in poi
e continua a soffiare, ma goditi il fatto che
è uno di quei fantastici assoli in cui puoi davvero sovrastare l'orchestra.
Ottavino
Qualcuno vorrà sostenere l'audizione per l'ottavino.
Non sono un esperto di ottavino ma posso darti qualche consiglio.
La cosa importante da ricordare quando si suona l'ottavino è soffiare in modo uniforme.
Molti smettono di soffiare e il suono scompare.
Ci sono molti pezzi su cui puoi esercitarti. Ad esempio Ciajkovskij 4, ma non la
suonerò oggi.
Puoi anche esaminare l'ouverture di Semiramide.
È piuttosto difficile perché ci sono molte note ripetute.
Ma ancora una volta, come per i brani al flauto, usa lo stesso approccio.
Assicurati di mantenere un tempo regolare.
Spero che qualche consiglio ti sia stato utile.
Aspetto di vedere qualche tuo video
e non dimenticare che sei hai domande su uno di questi pezzi
o su come suonare il flauto in generale,
potrò rispondere ad alcune domande tramite Internet.
In attesa delle tue domande, ti auguro buona fortuna.
London Symphony Orchestra