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Pyatt: Salve, benvenuto alla Master class sul corno
per l'Orchestra Sinfonica di YouTube.
Mi chiamo David Pyatt
e sono corno solista
della London Symphony Orchestra.
Questo brano è diviso in due parti distinte.
Inizia sostenendo l'armonia
suonata dal resto dell'orchestra,
soprattutto nella sezione dei fiati.
Dopodiché, inizia l'assolo vero e proprio
alla battuta 90.
Quindi questa prima sezione deve essere molto delicata.
Infatti c'è l'annotazione del pianissimo.
Delicata ma allo stesso tempo presente.
[suona]
* *
A questo punto, inizia l'assolo vero e proprio.
Due parole su queste note molto basse.
Assicurati, qualsiasi cosa accada,
di avere abbastanza aria nei polmoni per soffiare
quando attacchi con il Fa fondamentale.
E ricorda inoltre che ognuna di queste note
deve essere definita molto chiaramente,
quindi cerca di non cedere alla tentazione
di legare le note tra loro per tutta l'esecuzione del brano.
Okay, quindi la battuta 90 è il punto in cui inizia l'assolo vero e proprio.
In questa sezione, uno dei problemi principali è respirare.
Tenta con tutte le forze di non respirare a ogni battuta
o ogni due battute,
altrimenti probabilmente finirai in iperventilazione.
[suona]
* *
A me piace prendere un respiro
alla battuta 94,
alla prima pausa di croma,
ma un respiro veloce,
e poi alla seconda pausa di croma,
prendere un bel respiro,
perché si spera che uno ce la faccia a
non respirare tra le battute 95, 96,
e riesca a suonare dal Sol scritto al La bemolle
senza dover spezzare la frase.
Naturalmente, questo famoso passaggio di scala
è il quarto grande momento del corno,
quindi prenditi il tempo necessario.
Eseguilo nel modo più maestoso e musicale possibile.
Goditelo.
Questo è un assolo per primo corno.
Dunque uno spartito piuttosto classico e lirico per lo strumento.
Sì, in effetti pone un paio di problemi.
Il primo è quello di respirare,
mentre il secondo problema è la resistenza, il fiato.
Spesso questi due elementi sono interconnessi,
dunque quando respiri in questo pezzo
assicurati,
in qualsiasi modo o forma,
di non inspirare in modo teso
e di avere la gola rilassata
il più possibile.
Attenzione a qualsiasi accenno di tensione
nella gola quando respiri.
Se senti... [emette un suono gutturale]
o qualcosa di simile tra queste righe,
rilassati e ricomincia.
Prova a fare una specie di respiro basso e profondo...
con cui inspirare tutta l'aria possibile
nel minor tempo possibile
e con la minima tensione.
Un altro buon consiglio per suonare questo pezzo,
e qualsiasi pezzo che richieda un buon fiato,
è assicurarsi di tenere il braccio sinistro
il più rilassato possibile.
Ma è più facile a dirsi che a farsi quando comincia a montare la tensione.
[suona]
* *
Uno degli aspetti
che rende questo brano particolarmente difficile
è respirare in mezzo alle frasi.
Si è fortemente tentati di spezzare le note prima di respirare.
[suona]
* *
Qualsiasi cosa tu faccia,
cerca di assicurarti
di finire ogni nota prima del respiro
accompagnandola come meglio puoi,
ma concediti il tempo di prendere un respiro decente
senza arrivare in ritardo sul successivo tempo in levare.
Anche le dinamiche di questo pezzo
sono davvero estreme per un assolo, non c'è dubbio.
Il piano dolce in alto
non lo prenderei troppo alla lettera
e suonerei un bel mezzo piano.
È un assolo,
e suonerai sulla sezione degli archi.
Altrettanto per il mezzo forte.
Se vuoi far sentire la differenza
tra il piano e il mezzo forte,
magari il mezzo forte potrebbe salire un po' di volume.
Le pause alla battuta 27
hanno un crescendo che prende via via consistenza.
Tradizionalmente, c'è molto spesso
un diminuendo fatto nelle due note con la pausa,
ma questo dipende interamente da te.
La sezione finale torna all'annotazione "piano"
e porta alla sezione orchestrale "tutti".
L'altro brano che esamineremo oggi
è I tiri burloni di Till Eulenspiegel
il famoso tema del corno
all'inizio di questo splendido pezzo.
Prenditi il tempo necessario per questo primo tema.
Goditi le sincopi.
Ma tieni presente che la prima volta è un "piano".
E poi quando ripeti il tema,
passi a un mezzo forte.
Il tema ripetuto è inoltre normalmente suonato
a una velocità alquanto maggiore.
Un altro accorgimento da seguire per questo brano
è cercare di mantenere l'integrità del suono
mentre passi al registro inferiore.
In questo punto si rischia facilmente di ottenere una sorta di belato,
ma cerca di mantenere il registro e l'intonazione delle note.
[suona]
* *
Grazie per aver seguito la Master class sul corno
per l'Orchestra Sinfonica di YouTube.
Spero che le audizioni da inviare siano un momento per fare musica divertendosi
e sono ansioso di ascoltare i candidati.
Grazie.